Anno 2025/1

L’articolo propone una lettura complessiva del percorso creativo di Azio Corghi (1937–2022) a partire dagli esordi negli anni Sessanta fino alle opere della piena maturità. Nella ricchezza delle diverse esperienze che caratterizzano la parabola artistica di Corghi il teatro musicale rappresenta certamente l’asse principale, soprattutto a partire dal sodalizio con José Saramago, avviato nel 1989. 

This article offers an overarching interpretation of Azio Corghi’s (1937–2022) creative trajectory, tracing his development from his early works in the 1960s to the compositions of his artistic maturity. Among the diverse experiences that shaped Corghi’s career, musical theatre emerges as its primary focus, particularly following the start of his collaboration with José Saramago in 1989.

Il Mazapegul di Azio Corghi è un balletto per ottetto vocale e oboe, su testi tratti da poesie dialettali dell’Emilia-Romagna. È stato commissionato ed eseguito dall’Aterballetto nel 1986, sotto la direzione di David Garforth, con i New Swingle Singers e l’oboe di Pietro Borgonovo. Sotto molti aspetti può essere considerato una delle opere più rappresentative dello stile di questo compositore.

La composizione è realizzata in cinque movimenti separati che traggono spunto da cinque canti della Rivoluzione Francese: La Carmagnole, Vive Henri Quatre, Charmante Gabrielle, Romance patriotique e Ah! ça ira. L’analisi si riferisce alla seconda versione (2006), per violoncello e pianoforte, dedicata alla violoncellista Silvia Chiesa e al pianista Maurizio Baglini.

Il teatro in musica di Azio Corghi e José Saramago rappresenta la sintesi più alta della ricerca compositiva, drammaturgica e estetica del compositore: otto titoli in circa vent’anni di sodalizio artistico. Scritto per coro e orchestra, De paz e de guerra (2002) è un unicum nella produzione corghiana e un exemplum del legame tra i due artisti.

Il mio intervento sulla figura di Azio Corghi indaga i “semi” originari di un pensiero musicale che ha alimentato la mia evoluzione poetica e forgiato una voce intima e personale, orientata verso una visione sempre più astratta e coloristica del suono, pur mantenendo un’esigenza poetica ed espressiva profonda.